O Mobile World Congress 2025 chegou ao fim, deixando para trás um rasto de inovação pronto para transformar inúmeras indústrias, e a música não é exceção. Aqui na Sonosuite, temos estado no terreno, analisando meticulosamente estas tendências e explorando o seu potencial impacto na forma como a música é experienciada, criada e distribuída. Se uma coisa ficou bem clara, é que a indústria não está apenas a mudar — está à beira de uma revolução sem precedentes. Na Sonosuite, testemunhamos em primeira mão como os mais recentes avanços em 5G, IA e Realidade Estendida (XR) estão a reescrever as regras.

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O 5G dominou o MWC 2025, demonstrando que a sua influência vai muito além da mera velocidade. Estamos a falar de uma tecnologia que está a remodelar a criação, o consumo e a ligação entre os artistas e os seus públicos:

• Streaming contínuo e de alta qualidade em todo o mundo.
• Concertos holográficos e experiências imersivas que dissolvem as barreiras físicas entre artistas e fãs.
• Colaboração em tempo real entre produtores e músicos de todo o mundo, promovendo a criatividade irrestrita.
• Festivais hiperconectados com redes privadas 5G, melhorando tanto a produção como a experiência do público.

O que significa para a indústria musical?

Imagine um mundo onde os artistas podem oferecer aos fãs experiências sonoras imersivas, independentemente do local, sem sacrificar a qualidade. Ou onde a colaboração em tempo real entre músicos e produtores, sem atrasos ou interrupções, é a norma. Este futuro está a aproximar-se rapidamente, graças à implantação do 5G.

Um exemplo marcante foi a apresentação de Lang Lang num piano holográfico, alimentado por uma rede privada 5G Standalone (SA) da Telefónica. Este evento destacou que as atuações ao vivo entraram numa nova era, onde a latência mínima e a transmissão em 4K em tempo real possibilitam experiências hiper-realistas. Esta tecnologia redefine o streaming de concertos ao vivo e o consumo de música por streaming.

Mas o impacto do 5G transcende os concertos. Empresas como a Flumotion estão a explorar o seu potencial para transmissões em ultra-alta definição, enquanto os especialistas em eventos destacaram a forma como esta tecnologia abrirá novos modelos de negócio na indústria musical, desde subscrições premium a experiências interativas pagas.

É crucial notar que o impacto do 5G está a revolucionar o consumo e a distribuição de conteúdos. A promessa de velocidades sem precedentes, latência ultrabaixa e capacidade massiva aborda muitos desafios da indústria de streaming. O 5G abre caminho para que as plataformas de streaming ofereçam conteúdos premium, abrindo novas vias de monetização. Embora ainda não esteja amplamente difundido, as plataformas já estão a trabalhar nisso, e o 5G é o aliado perfeito. Como afirmou Mats Granryd, Diretor Geral da GSMA, o 5G Standalone não é apenas uma atualização técnica, mas a porta de entrada para novas formas de monetização.

IA: Inteligência Artificial e Criatividade, Uma Nova Aliança

Enquanto o 5G fornece a infraestrutura, a Inteligência Artificial (IA) equipa-nos com as ferramentas para elevar a música a novos patamares de personalização, análise e criação.

O MWC 2025 marcou um momento decisivo para a IA e o seu impacto na indústria musical. De uma promessa futurista a um motor de inovação tangível, a IA demonstrou a sua capacidade de impulsionar tanto a automatização de processos como a criação de conteúdos sonoros de ponta, superando as expectativas e abrindo um espectro de possibilidades inexploradas para além dos algoritmos de composição, masterização e recomendação:

• Previsão de tendências (algoritmos que antecipam êxitos das músicas antes do lançamento): as plataformas de análise preditiva antecipam agora melhor o sucesso das músicas, otimizando as estratégias de investimento e marketing.
• Experiências hiperpersonalizadas: os algoritmos de recomendação estão a avançar rapidamente, refinando a experiência de streaming a níveis sem precedentes. Imagine plataformas que não só prevêem os seus gostos, como também se adaptam e antecipam o seu estado de espírito.
• Automação inteligente: direitos de autor e gestão de contratos via blockchain.
• A geração musical "deep fake", que clona vozes de artistas para novas músicas, é apenas uma das possibilidades no horizonte. No entanto, a sua chegada exige uma análise profunda das implicações regulamentares e de direitos de autor.
• Criação musical assistida por IA: novas formas de composição e produção que combinam o talento humano com a capacidade infinita da IA. Algoritmos a colaborar com produtores e artistas para desenvolver novas composições.

Na sessão “O Renascimento da IA: Quando a Arte, a Cultura e o Código Colidem”, os especialistas discutiram como a IA não irá substituir a criatividade humana, mas sim ampliá-la. Desde ferramentas que ajudam os artistas a experimentar novos sons a sistemas que otimizam as estratégias de distribuição, a IA é uma aliada que redefine o negócio da música. Deixando uma ideia clara: “A IA não está apenas a transformar a indústria musical, mas está a redefinir a expressão cultural como um todo”. Ou seja, como foi referido, “esta não é apenas uma evolução da arte; é uma evolução da própria sociedade”. Esta reflexão convida-nos a considerar como a IA pode ser uma aliada para os artistas e produtores, expandindo as suas capacidades criativas e abrindo novas fronteiras para a música.

Além disso, a participação de Jaime Bosch, CEO da Voicemod, mostrou-nos um exemplo concreto de como a IA está a transformar a interação com o áudio. A Voicemod apresentou inovações que demonstram o impacto da IA na personalização de áudio, permitindo aos criadores e artistas modificar ou clonar as suas vozes em tempo real com efeitos hiper-realistas. A sua tecnologia de transformação de voz abre um leque de possibilidades para a criação de conteúdos e expressão artística.

Em suma, o MWC 2025 mostrou-nos que a IA não se limita à otimização de processos; o seu poder está também na expansão sem precedentes dos limites criativos musicais.

XR: A música salta do ecrã e ganha vida

O impacto da Realidade Estendida (XR) na indústria do entretenimento foi outro dos pontos altos do MWC 2025. A possibilidade de interagir com os eventos de formas totalmente novas está a transformar a relação entre criadores, artistas e fãs.

• Concertos virtuais e experiências no metaverso, abrindo novas oportunidades de monetização.
• Desporto e Entretenimento: A convergência entre desporto, entretenimento e jogos foi um tema recorrente. A menção aos concertos de Taylor Swift e o uso massivo de dados nos estádios exemplificam como a tecnologia está a transformar a experiência dos fãs em eventos ao vivo.
• Capas de álbuns interativas em realidade aumentada, desbloqueando conteúdos exclusivos.
• Encontros digitais em ambientes virtuais, permitindo ligações mais próximas entre artistas e seguidores.

Estas são apenas algumas das experiências que podem redefinir a relação entre artistas e fãs.

Estamos à beira de uma nova era musical em que a XR transforma todas as interações entre artistas e público. A indústria tem a oportunidade de explorar estas ferramentas, proporcionar experiências sonoras imersivas e alcançar novos canais de monetização e comunicação.

O futuro é agora.

O MWC 2025 deixou claro que a tecnologia e a música estão mais interligadas do que nunca. Na Sonosuite, continuaremos a explorar estas tendências para ajudar os nossos clientes — distribuidores e editoras independentes — a maximizar esta nova era digital.

Descubra mais sobre outras tendências e novidades de interesse no nosso blog.